Иллюстрации Лидии Тимошенко к "Евгению Онегину"
Подумалось, что неплохо будет продемонстрировать здесь эти работы - нежные, но не слащавые, сделанные со знанием эпохи и с пониманием литературного материала.
Лидия Тимошенко (1903–1976) - выдающийся живописец и график ХХ в., жена не менее выдающегося графика Евгения Кибрика.
Несколько слов о ней отсюда.Творчество Лидии Тимошенко хорошо известно специалистам, занимающимся изобразительным искусством как довоенного, так и послевоенного периода. Однако ее последняя персональная выставка проходила в Москве и Ленинграде в 1981 году, то есть почти четверть века тому назад; с тех пор искусство 30-х годов (наиболее яркий отрезок ее пути) подверглось кардинальной переоценке, сегодня мы наблюдаем настоящий ренессанс и переживаем взрыв интереса к мастерам «эпохи первых пятилеток», эпохи неслыханной свободы творчества в условиях тотального наступления авторитаризма.
Рожденная в Петербурге в семье аристократических традиций, впитав высочайшую живописную и графическую культуру Северной Пальмиры, в 20-х годах Тимошенко оказалась в гуще авангардистских устремлений. Учеба в ГИНХУКе у Павла Мансурова, самого важного, по ее словам, преподавателя в ее творческой жизни, определила дальнейшую эволюцию,— в 1928 году она вошла в объединение «Круг художников», один из самых радикальных и авангардных сообществ, в которое входили Пахомов, Пакулин, Русаков, Купервассер, Самохвалов, Загоскин (ее муж в 1928–1938 гг.). В 1929–32-м годах во время совместных с Загоскиным творческих командировок была создана серия натурных рисунков в смешанной технике, которая и по сей день остается одним из самых смелых и значимых опытов в истории русской культуры ХХ века. Большинство листов этой серии демонстрируется на данной выставке, другая часть хранится в Русском Музее, ГМИИ им. Пушкина, Третьяковской Галерее, провинциальных музеях.
После разгрома творческих группировок и объединений в 1932 году Лидии Тимошенко удалось сохранить свое непосредственное восприятие и собственное лицо, найдя яркий эстетический эквивалент эпохи строительства «социалистического рая» — это ее знаменитая «детская» серия, десятки живописных полотен, посвященных детям: подростки, купающиеся на пляже, танцующие на полянке, собирающие яблоки, играющие в спортивные игры, запускающие планеры. Кульминация развития этой темы пришлась на литографию 1940 года «Катюша», прославившую Тимошенко не только в СССР, но и далеко за пределами.
После войны Тимошенко вместе со своим супругом, художником Евгением Кибриком, поселилась в Москве. Тяжелый недуг не позволял работать в полную силу, тем не менее она провела грандиозную работу, занявшую около двадцати лет, по иллюстрированию «Евгения Онегина» в живописной и графической технике. В 60-х годах она приобрела негласный статус особо утонченного портретиста,— серия ее портретов, лаконично экспрессивных и раскрепощенных по цвету, стала знаковой для среды московской интеллигенции конца 60-х.
Иллюстрации Лидии Тимошенко к "Евгению Онегину" в технике гризайли.
Иллюстрации Лидии Тимошенко к "Евгению Онегину" (литографии).
"И, полный искренней печалью,
Владимир тут же начертал
Ему надгробный мадригал..."
"Я к вам пишу..."
"Владимир сам
Не верит собственным глазам".

Подобно Александру Бенуа, который в течение многих лет создал иллюстрации почти к каждой строфе "Медного всадника", о чем я писала здесь, Лидия Тимошенко вновь и вновь возвращалась к "Евгению Онегину", иллюстрируя его с использованием разных техник, обращаясь все к новым и новым эпизодам произведения. Этот труд поистине стал ее Opus magnum.
